—— 中央美术学院中国画学院院长、博士生导师、全国政协委员

 

　　唐勇力

 

 

　　刘琦的作品关注当代，介入现实，他的画可以说是纯粹的社会体验型作品。

 

　　作为一个有着深刻思想性的社会体验型画家，他的作品是在把握了中国传统工笔画的基本技法之后，结合个人的社会体验，把个体对社会的体验用另外一种“逆向法”的思维方式来表述，艺术家正常关注对象，一般是从正向直面社会进行体验然后进行自己的艺术表达，而他是从正面体验然后逆向进行表达，这一点是他独特的一种艺术表述的方式。这种表述方式正好是与别人不一样的地方，这是刘琦作品的一个特点，比如他作品中的色彩——他的色彩经常有一种逆向表述的感觉特点，一种独特的个人情绪感受，而这正是他通过社会体验所获得的，这种社会体验所产生的逆向表述的思维方式使他生活体验中找到一种认识方式，一种理解方式，一种表达方式。这使刘琦对客观对象的情绪表述有了一个情绪切入点，有了一个情感体验角度。

 

　　画面的构成性是刘琦绘画作品的重要特点。构成是绘画最本体的东西。绘画的本质就是线条、色彩及其构成形式。这种构成形式的基本块面是几何形的组合，是从思想内涵、精神内涵和大脑细胞最深层生发出的东西——最深层的形态思维就是几何形，一种非常美妙的几何关系及其组合。只有这些几何形及其组合才能组成最稳健的一种形式。社会生活中政治的、经济的、文化的等等方面都可以用这种深层的几何形态来分析。

 

　　刘琦的绘画作品还有个基本特点，就是对传统技法的独特掌控。这种掌控主要体现在诸如画面的形式语言、色彩运用、形的构成以及个体语言的表达等诸方面。这种掌控不仅是非常娴熟的，而且很有自己的个性色彩。

 

　　作为一个地道的北京人，刘琦有一种“京派”的真诚、直率和调侃的感觉。这种“侃”不仅表现在他作品语言上的调侃，这种“侃”有他自己的特点，他特别能“侃”到位——有一种能一语道破天机的直觉感！

 

　　刘琦的作品有他自己的独特思想和个人表述方式。而且往往借助这种逆向表述更能使他的艺术作品生发出一种别样的新奇感，一种属于他自己的独特的视觉感受！